當代雜技劇《化·蝶》由中共廣州市委宣傳部、廣州市文化廣電旅游局出品，廣州市雜技藝術劇院繼《西游記》（“文華獎”獲獎作品）、《笑傲江湖》后全新打造的又一大型雜技劇，邀請了著名導演趙明、編劇喻榮軍、藝術指導寧根福、舞美設計師秦立運、服裝造型設計師李銳丁等國內(nèi)頂尖藝術家共同參與精心制作，以雜技、舞蹈、戲劇等多元藝術語言講述中國故事，用現(xiàn)代手法重塑經(jīng)典絕唱。
雜技劇《化·蝶》以雜技的方式來講好中國故事，挖掘傳統(tǒng)文化的精髓，進行創(chuàng)造性的轉化和創(chuàng)新性的發(fā)展。該劇以梁山伯和祝英臺的經(jīng)典愛情故事為基礎，以梁?；?span>的意象作為愛情的象征，結合莊周化蝶的中國傳統(tǒng)哲學思想，把蝴蝶生命孕育和破繭化蝶的過程融入其中，更把梁祝的愛情故事一直延伸到了當代。全劇圍繞“蝶”的意像展開，體現(xiàn)不同的“化”的過程，以梁祝的故事為核心，從不同層面去挖掘深厚的文化底蘊，故事的主題體現(xiàn)了中華民族傳統(tǒng)文化豐富的價值觀和自由的愛情觀。
《化·蝶》以梁山伯和祝英臺凄美浪漫的經(jīng)典愛情作為故事基線，以梁祝化蝶的意象作為愛情的象征，結合莊周化蝶的哲學思想，緊緊抓住“蝶”這種意像，把蝴蝶破繭化蝶的自然過程，跟梁祝生死愛戀的過程完美地結合起來，表現(xiàn)一個生命從孕育、孵化、抗爭到破繭而出、自由飛翔的過程，多層次、多角度來講述化蝶的故事，闡述生命的意義，從而形成一種張力，在講故事的基礎上用雜技、舞蹈與戲劇等多元藝術形式來表現(xiàn)不同的場面與意像，形成一種互動，貫穿始終。全劇寫意、空靈而浪漫，既有傳統(tǒng)中國文化的審美，又有當代舞臺表演的創(chuàng)新。在結構上，橫向是傳統(tǒng)的梁祝愛情故事作為主線，加入了破繭化蝶的情節(jié)，甚至一直延伸到當代的城市生活，在縱向上，展示了莊周夢蝶、物我兩忘的境界，使得全劇更加的豐滿、情趣、曲折和意像。
全劇寫意、空靈而浪漫，既有傳統(tǒng)中國文化的審美，又有當代舞臺表演的創(chuàng)新。在梁祝的愛情故事里，把祝英臺投墳殉情之后的化蝶過程細化物化，用蝴蝶由幼蟲成蛹，經(jīng)過蛻皮變化為成蟲的過程來描述，同時，這個過程也是梁山伯的精魂陪伴與呵護的過程，更是祝英臺艱難地經(jīng)歷幾番的生死過程，最終得以破繭成蝶，如此幾番地向死而生，只是為了成為一只蝴蝶輕輕地落在你的肩頭。梁?；?，花底人間，三更月下，人蝶互夢，物我兩忘，這是化蝶在精神層面的升華，同時，也是對傳統(tǒng)道家哲學觀點的融合。
再如，彩蝶雙雙，縱情于天地之間，在光陰飛逝之中，變成了潑墨山水中的書法文字，這些文字精靈般的飛舞，逐漸地變成現(xiàn)代印刷版的文字從當代教室中的書本上飛揚起來，從而把故事延伸到現(xiàn)代，人世間愛戀蓬生，曠世蝶戀皆為心生，情不知所起，一往而深，生生死死，亦是生生世世。在結構上，縱向是傳統(tǒng)的梁山伯與祝英臺的愛情故事作為主線，但是加入了破繭化蝶等情節(jié)，甚至一直延伸到了當代的城市生活，在橫向上，充滿展示了莊周夢蝶、物我兩忘的境界，使得全劇更加的豐滿、情趣、曲折和意像，而不只是在講一個傳統(tǒng)的故事。
雜技劇《化蝶》是廣州雜技藝術劇院正在創(chuàng)排的最新的大型雜技劇，該劇邀請了國內(nèi)外著名的藝術家共同精心打造。如今，以雜技來講故事已經(jīng)越來越是現(xiàn)代舞臺演出對于傳統(tǒng)雜技的要求，在世界范圍里，許多大型的綜合雜技演出都是以故事為核心進行貫穿和架構的，近些年來，雜技劇的形式也已經(jīng)是業(yè)內(nèi)的共識，然而，用雜技來講什么樣的故事就顯得尤為重要。觀眾在欣賞雜技技巧、舞臺表演、舞美呈現(xiàn)和技術運用等所帶來的審美享受的同時，更需要情感的認知和認同，因此，新的演出形式和接地氣的故事就顯得尤為重要。
藝術的本質(zhì)是創(chuàng)新賦有創(chuàng)造性的作品，梁祝的故事是最經(jīng)典的中國愛情故事，它被各個藝術門類都曾演繹過，可是用雜技藝術來進行講述卻是空白。雜技藝術是身體語言的表達，是最純粹、最極致的挑戰(zhàn)人類身體極限的世界性語言，但是雜技藝術又有它局限性的一面，就是如何講述故事性很強，哲理性很深，戲劇性很豐富的故事，它的表現(xiàn)似乎和其藝術屬性相互矛盾，這就是雜技和藝術之間的關系，雜技和戲劇性之間的關系，這是一個很大挑戰(zhàn)，但也是雜技劇《化·蝶》的思考定位和追求，我們力圖以中國傳統(tǒng)雜技去詮釋最純粹的藝術，最極致的戲劇張力，用身體極限的表達來挑戰(zhàn)文學藝術的高度，從而體現(xiàn)出雜技藝術的魅力，這是雜技藝術高度和深度的探索，希望能找到一條各門類藝術與雜技藝術相融的發(fā)展之路，它的成功是其價值所在。
該劇在演出形式上，結合了舞蹈、啞劇、肢體劇、戲曲、默劇以及小丑等多種藝術表現(xiàn)形式，但是雜技是根本，在雜技技巧上運用廣州雜技劇院所有的最有優(yōu)勢的項目，包括男女爬桿、綢吊、軟功、足尖空竹、集體造型、抖杠、皮條、滾圈等，此外，而專門花了近兩年的時間打造了許多新的創(chuàng)意項目，包括集體扇舞、軟鋼絲、蹬傘等，以期能帶給觀眾全新的、獨具特色的藝術享受，尤其是全劇對于肩上芭蕾的運用，起到畫龍點睛的效果，從而烘托出“生死相隨，皆緣和你永遠徘徊纏綿”以及“曠世蝶戀，只為在你肩頭片刻停留”的獨特的藝術效果。
當代雜技劇《化·蝶》2021年3月5日-7日在廣州大劇院“2021女性藝術節(jié)”上正式首演，首演結束后，廣州市雜技藝術劇院計劃陸續(xù)前往佛山、深圳、江門等地進行省內(nèi)首輪巡演，隨后再擴大輻射范圍至國內(nèi)，到北京、上海等多省市開展表演，讓更多觀眾走進劇場，共賞唯美創(chuàng)新的多元藝術，重溫穿梭千年的曠世蝶戀。待國外疫情緩和、文娛市場復蘇之時，該劇院還將把《化·蝶》帶到更多不同的國家，讓本土劇作登上國際舞臺，向世界觀眾展示中國雜技藝術的魅力，用奇“技”創(chuàng)造奇跡，用實力創(chuàng)造實績，為廣州、為中國爭光！
